Итак, я приглашаю вас в путешествие онлайн в Парк Цветов Кейкенхоф, который часто называют лучшим парком Европы. И вполне заслуженно. Ежегодно в конце марта на целых 9 недель один из прекраснейших парков мира открывается, чтобы представить миру чудо рождения весны.

На 32 гектарах расстилается ослепительной красоты живое цветочное полотно, созданное цветоводами и ландшафтными дизайнерами из около 8 миллионов разных цветов – тюльпанов, нарциссов, гиацинтов и множества других луковичных цветов и не только. Есть здесь и розы, и лилии, орхидеи, сирень, азалии…… Парк буквально переливается всеми цветами радуги, даже зелень здесь практически растворяется в этом буйстве красок.

Но главные герои на этом празднике Парка Кейкенхоф – тюльпаны. Они высаживаются таким удивительным образом, что трижды в течение сезона происходит чудесная метаморфоза – полностью меняются цветочные композиции и цветовые гаммы. Одно и то же место в парке через каждые 3 недели меняется до неузнаваемости. А какие там ароматы!

Среди этого великолепия можно встретить и скульптуры знаменитых голландских мастеров.

Есть и теплицы, и специальные павильоны, где выставлены самые новые и уникальные сорта цветов и проводятся выставки лилий, орхидей, роз, гвоздик.

И каждый год парковые композиции посвящаются определенной теме. Так, в 2009 году в честь 400-летия Нью-Йорка Парк Цветов Кейкенхоф украсила Статуя Свободы, созданная из 50 000 луковичных цветов. А 2010 год был посвящен России, и перед гостями парка предстал Собор Василия Блаженного.

Но главное событие сезона в Парке Кейкенхоф происходит 16 апреля и называется «Лика Весны». Это цветочный парад десятков автомобилей, украшенных миллионами цветов, в сопровождении оркестра протяженностью в 40 километров от города Ноордвейк до города Хаарлема.

А ведь когда-то еще в 15 веке на этом месте были леса и дюны, и вся эта территория была частью поместья графини Голландской Якобе ванн Бейрен, расположенного вокруг замка Тейлинген. На этих землях графиня выращивала ароматические травы, зелень и овощи для собственной кухни. Так и появилось название «Кейкенхоф» – «огород для кухни».

В 1840 году в этом поместье было решено разбить парк. А в 1949 году пришла идея преобразовать парк в цветочную выставку под открытым небом. Так Парк Кейкенхоф из обычного огорода превратился в великолепнейший парк Европы, каждую весну являющий миру красную цветочную феерию. Он стал самым фотографируемым парком Европы. Еще бы, как не запечатлеть на фото такую красоту! Это же мечта для настоящего фотографа.

А нам остается лишь любоваться и наслаждаться сказочной страной под названием Парк Цветов Кейкенхоф.

Это не просто дом, это настоящий цветочный шедевр, который создавался ими в течение 26 лет. Все эти годы они тщательно и бережно укрывали свой дом цветами. Каждый день! Они посвящали этому все свое свободное время, прибавляя, по крайней мере, по одному цветку в день. И цветочный дом получился действительно роскошный.

Каждый год эта пожилая пара (а им уже за 60 лет) тратит сотни фунтов на семена и рассаду, выращивает их в теплице, а в середине июня высаживают их вокруг своего дома на всеобщее обозрение и к огромному удовольствию и восторгу проезжающих мимо людей.

Одна женщина была поражена этим великолепным зрелищем, что теперь каждый год на Рождество присылает им в благодарность подарочный сертификат. Действительно приятно получать такое признание.

Госпожа Анна рассказывала, что однажды в Йорке они увидели очень красивые подвесные картины с цветами. Эта красота так вдохновила пару, что они решили создать свой собственный висячий сад. И теперь каждый год они высаживают все больше цветов. Вот так выглядел их дом в 1980 году.

А вот так он выглядел в 1988 году.

К 30-летнему юбилею этого чудесного висячего сада супруги Стрейндж хотят сделать свой цветочный дом еще прекраснее.

Все цветы в саду поливаются автоматически благодаря специальной системе орошения, поэтому этому милому цветоводу не нужно беспокоиться о поливе.

Конечно на все это уходит очень много денег, но затраты стоят того. Люди восхищаются этим цветочным искусством, проходя или проезжая мимо, останавливаются, чтобы сфотографировать или просто полюбоваться прекрасным зрелищем.

Потрясающие растительно-скульптурные ландшафты окутывают средневековый замок XVII века, возвышающийся над живописной долиной Дордонь. Вот уже более 300 лет они радуют посетителей своей красотой.

Замок был построен в конце 17 века советником Людовика XIV Бертраном де Верне Маркессаком прямо на скалах с видом на долину Дордони. А вокруг него разбит чудесный и довольно оригинальный сад.

По некоторым сведениям автором сада может быть ученик главного королевского садовника Андре Ленотра. Главная терраса сада сложена в геометрические узоры, символизирующие симметрию двух основных частей замка. Сам замок высотой 800 метров называется Бельведер Дордонь и расположен на высоте 130 метров. И вот с этой высоты открывается великолепная панорама на всю долину с ее замками, красивейшими деревушками, извилистой рекой, полями и конечно на сам сад Маркессак площадью 22 гектара.

Сад Маркессак в том виде, в котором он предстает сейчас, датируется 18 веком. Основой сада являются около 150 000 самшитов, постриженных вручную. Мягкие округлые формы, созданные умелыми руками, придают садам особую романтичность и гармонию с холмами долины Дордонь.

В 1861 году сады унаследовал Жюльен де Керваль. Он был страстным любителем садоводства и последние 30 лет своей жизни потратил на развитие и украшение садов Маркессак. Эти «стада барашков», придавшие садам неповторимость и сделавшие их всемирно знаменитыми, это заслуга именно Жюльена де Кеваля.

Он завез сюда липы, кипарисы, итальянские кедры и цикламены. Сейчас сады Маркессак – это более 6 км аллей и дорожек, проложенных среди красивейших изумрудных лабиринтов из постриженных деревьев с необычными геометрическими формами и ароматами самшита, сантолины, розмарина и лаванды.

Над всем этим великолепием сейчас трудятся всего 4 садовника, настоящие мастера своего дела придают форму деревьям и создают из них целые композиции.

Во второй половине 20 века сады были запущены, их новый владелец совсем ими не интересовался, но в 1996 году сады Маркессак получил во владение Клебер Российон. Он не только восстановил прежнюю красоту и очарование садов, но и внес много нового. В то время были созданы романтические аллеи розмарина и сантолины в духе 19 века.

И в том же 1996 году сады Маркессак были открыты для посетителей, и с тех пор они принимают гостей круглый год. А в 1997 году Комитетом Парков и Садов Министерства культуры Франции сады Маркессак были внесены в список «Знаменитые сады Франции».

А сейчас давайте представим себя на балконе замка Бельведер и будем наслаждаться прекраснейшими видами на долину Дордонь и конечно сады Маркессак.

Итак, цель нашего путешествия онлайн – Сады Бутчартов в Канаде на острове Ванкувер. Извилистые тропинки и дорожки вьются меж благоухающих и цветущих садов, журчат красивые фонтаны и ручейки с деревянными мостиками над ними, лужайки, множество садовых скульптур, ставших уже полноценными жителями этих живописных мест. Сады Бутчартов созданы для того, чтобы радовать глаз, наслаждаться яркими красками, красотой благоухающей природы. Глядя на это чудо, даже с трудом верится, что все эти краски настоящие и живые.

А началось все в самом начале 1900-х годов. Роберт Пим Бутчарт, занимавшийся тогда производством цемента в Онтарио, вместе со своей женой Дженни приехал в город Виктория. Неподалеку они обнаружили залежи извести, как раз необходимой для производства цемента. И в 1904 году на острове Ванкувер начал свою работу их новый цементный завод «Ванкувер-Портленд». Так семья Бутчартов обосновалась на острове Ванкувер, где они построили дом. Через несколько лет залежи известняка были исчерпаны, и предприимчивая Дженни Бутчарт задумала беспрецедентный план по реконструкции мрачной ямы. Из близлежащих сельскохозяйственных угодий были привезены тонны верхнего слоя почвы с помощью лошади и телеги, и было выровнено дно карьера. Постепенно, под руководством Дженни Бутчарт, заброшенный карьер превратился в захватывающий Затонувший сад.

В 1908 году после их путешествия по миру был создан Японский Сад на побережье около их дома. Помогал им в это японский дизайнер Исабуро Кишида.

Позже на территории их бывшего теннисного корта был создан Итальянский Сад.

Прекрасный Розовый Сад заменил большой овощной огород в 1929 году.

Роберт Бучарт гордился замечательной работой своей жены. Увлеченный своим хобби, он собрал декоративных птиц со всех континентов. Он держал уток в Звездном Водоеме, шумных павлинов на передней лужайке и ворчуна-попугая в главном доме. Он занимался тренировкой голубей и разместил много тщательно продуманных скворечников по красивым садам Дженни.

Слава о прекрасных садах Бутчартов быстро разнеслась по стране и за ее пределами. К 1920 годам более пятидесяти тысяч человек приезжали каждый год, чтобы увидеть красоту, созданную этой талантливой семьей. А гостеприимные Бутчарты назвали свои сады «Benvenuto», что в переводе с итальянского означает «Добро пожаловать».

Так на месте мрачного отработанного карьера выросли прекраснейшие цветущие сады, которые стали известны по всему миру как Сады Бутчартов.

После смерти Дженни садами занимался их внук Ян Росс вместе со своей женой Энн Ли Росс. Они внесли свою лепту в развитие садов бабушки Дженни, в оранжерее открыли кафе, которое впоследствии превратилось в ресторан, также открыли магазин, где продаются сувениры и конечно семена растений. В 1954 году в садах появилось летнее освещение, и теперь по ним можно было прогуливаться в любое время суток.

А зимой в период Рождества здесь все превращается в светящийся разноцветными огнями сказочный мир.

Еще через 10 лет был создан необыкновенной красоты Фонтан Росс, который и сейчас очень любим всеми посетителями садов.

Особой гордостью садов Бутчартов является Сад Роз. Более 22 гектаров «заселены» прекрасными розами, собранными со всего мира. Более 100 видов чайной розы и еще несколько сотен видов роз прекрасно здесь себя чувствуют и радуют посетителей своей красотой.

Семейство Бутчартов очень любит путешествовать по миру, и из своих путешествий они привозили различные скульптуры, которые занимали свои места в садах. Так появился необычный, но красивый фонтан трех осетров.

А в 1973 году из Флоренции была привезена бронзовая фигура дикого кабана, ставшая чрезвычайно популярной среди посетителей. Это копия мраморной скульптуры Пьетро Такка, созданной в 1620 году и выставленной в галерее Уффици. Бронзовая ее копия в саду Бутчартов получила имя «Такка» в честь автора первоисточника.

Такку очень полюбили не только хозяева, но тысячи посетителей садов Бутчартов, о чем свидетельствует до блеска отполированное рыльце кабанчика, которое ласково трут гости на удачу. Особенно любят Такку дети, и это неудивительно, он такой милый.

В 2004 году Садам Бутчартов исполнилось 100 лет, о чем свидетельствуют два тотемных столба, установленных в честь этого события. А сами Сады Бутчартов признаны Национальным историческим памятником Канады.

Сейчас семейную традицию продолжает Робин Ли Кларк, правнучка Дженни Бутчарт. За более, чем миллионом растений ухаживают 50 профессиональных садовников. Благодаря их усилиям сады цветут непрерывно с марта до октября. А в июле и августе каждую субботу по вечерам устраивают фейерверки, так полюбившиеся местным жителям.

Так простое увлечение необыкновенной талантливой женщины стало семейной традицией, а потом переросло в грандиозный проект, ставший национальной гордостью Канады.

И в заключение 5 сезонов в Садах Бутчартов

Посмотрела я это видео и поняла, мало, хочу еще. И вот, пожалуйста

Вот уже и осень, очень скоро все вокруг заиграет яркими красками, а пока давайте вернемся в весну с ее нежными цветами, распускающимися под первыми ласковыми лучами весеннего солнышка. Итак, цель нашего путешествия – японский Парк Цветов Асикага в провинции Точиги на о.Хонсю.

А парк этот необыкновенный, он состоит из изысканных сезонных садов, которые в течение всего года сменяют друг друга, как главы книги. И глав таких всего 8:

Первая – «Предвестие Весны». С начала января до конца февраля здесь цветут фазаний глаз, Рождественские розы, зимние клематисы.
Вторая – «Весенний Фестиваль Цветов». С начала марта до середины апреля на сцену выходят тюльпаны, крокусы, таволга Тунберга.
Третья глава – «Вистерийская История». Это самый знаменитый уже на весь мир сезон парка Асикага. С середины апреля до середины мая здесь царствуют необыкновенной красоты цветущие глицинии.
Четвертая – «Сад Радуги». С середины мая до начала июня свою главу пишут розы, рододендроны, клематисы.
Пятая – «Синий и Белый Сад». С середины июня до начала июля цветут ирисы, гортензии, поздние цветущие клематисы.
Шестая – «Водяные Нимфы». С середины июля до конца сентября в свои права вступают тропические водяные лилии и японские водяные лилии.
Седьмая – «Фиолетовый Сад». С начала октября до конца ноября здесь цветут аметистовый шалфей, лантана, тропические водяные лилии.
Восьмая глава – «Украшенный драгоценными камнями Цветочный Сад». С конца октября до конца января цветение анютиных глазок и виол сопровождается красочными иллюминациями.

И снова повторяется цикл, парк живет своей жизнью круглый год, радуя посетителей со всего мира. Но главный сезон в Парке Цветов Асикага – «Вистерийская История», когда сменяя друг друга распускаются нежные, поразительной красоты японские глицинии. Эту Историю надо видеть. Да, именно так. Японская глициния (Вистерия) – одно из самых древних цветущих деревьев в Японии, она даже была описана в сборнике стихов Манъёсю (старейшая и наиболее почитаемая антология японской поэзии).

Первой в середине апреля начинает цвести светло-розовая глициния, и тогда нежно-розовые кисти длиной около 40 см начинают рисовать свои картины. Так начинается ежегодная Вистерийская История Парка Цветов Асикага.

Каждый раз, когда мы думаем о глицинии, сразу вспоминаются ее фиолетовые каскады. Это фиолетовая глициния. Свисающие кисти длиной примерно 40-50 см, каждая из них имеет свой оттенок (фиолетовые, голубовато-фиолетовые, светлые голубовато-фиолетовые), чтобы подчеркнуть их красоту.

А вот длинные глицинии. Они были привезены в Асикага в феврале 1996 года. Для них была построена решетка, которая изначально охватывала площадь 72 кв.м, за прошедшие годы она расширилась уже до 1000 кв.м. Длинные глицинии считаются самыми красивыми глициниями в мире. И это правда. Ну как не восхищаться этим великолепным природным шедевром посреди фантастически прекрасного мира Парка Цветов Асикага!

Следующими вступают в пору цветения белые глицинии. Гладя на это чудо, трудно удержаться от возгласов: «Ух ты! Какая красота!!!». Трудно подобрать еще слова, эмоции переполняют, когда смотришь на это. Организаторы парка по праву считают свой парк силой добра.

Но эти ощущения и эмоции многократно усиливаются, когда мы попадаем в 80-метровый цветочный тоннель. Сладкий аромат мягко окутывает все вокруг и уже совсем не хочется выбираться из этого чарующего плена.

Но вот нам на пути встречается двухцветная глициния. Это особый вид глицинии, который выведен скрещиванием двух видов. Ее кисти с двойными лепестками разных цветов с небольшого расстояния напоминают гроздья винограда и имеют сильный аромат. Красота неописуемая! Ну где еще такое можно увидеть?

И последней в пору цветения вступает желтая глициния, еще ее называют ракитник. Здесь она получила название «Золотая цепь». Действительно золотые цепи спускаются к нам, словно с небес, очаровывают и окутывают своим ароматом. Особенно это можно почувствовать, когда вступаешь в тоннель из желтой глицинии.

Вот так в середине мая заканчивается очередная глава Вистерийской истории Парка Цветов Асикага. Но заканчивается она лишь для того, чтобы началась следующая.

А сейчас устраивайтесь поудобнее, включайте видео и окунитесь не несколько минут в чарующий мир Вистерии Парка Цветов Асикага и может быть вы даже сможете ощутить ее нежный аромат….

Кто был в Италии, тот скажи «прости» другим землям.
Кто был на небе, тот не захочет на землю.
Словом, Европа в сравнении с Италией все равно,
что день пасмурный в сравнении с днем солнечным.
Н.В.Гоголь

Сегодня мы отправляемся в путешествие по местам, которые заставлять трепетать от восторга и даже терять сердца многих людей, в том числе и уже многое повидавших опытных путешественников. Мы отправляемся на красивое и очень живописное знаменитое итальянское озеро Маджоре.

И вот оно большое, великолепное озеро, окруженное Альпами, с причудливыми очертаниями берегов. А за горами – Швейцария. Маджоре охватывает территорию не только Италии, но и Швейцарии. Но мы сегодня путешествуем по итальянскому Маджоре.

Его часто называют озером-призраком. В нем и правда есть что-то загадочное и даже мистическое, словно оно хранит в себе какую-то тайну. Особенно это ощущается на закате.

Очень необычная скульптура – женщина-черепаха. Странная ассоциация.

Еще древние римляне называли Маджоре «Лакус максимус» — величайшее озеро.

Но и здесь не обошлось без участия Наполеона Бонапарта. Именно по его указанию была проложена дорога к берегам этого чудесного озера. И вскоре после открытия новой дороги знать Милана и Турина устремилась к этим живописным берегам. Они строили здесь свои виллы, дворцы и разбивали великолепнейшие парки. А с балконов и террас открывались самые красивые виды на озеро.

Парк вокруг виллы Таранто потрясающей красоты, это один из самых больших и красивых парков-садов. Он прославился на всю Европу. Цветущие аллеи тянутся на целых семь километров.

Этот парк – сбывшаяся мечта капитана Нейла Макейрена (Neil McEacharn), шотландца по происхождению. Он с самого детства увлекался ботаникой и сразу после выхода в отставку занялся воплощением с жизнь своей давней мечты создать великолепный сад.

«Прекрасный сад не должен быть обязательно большим: будь это хоть два квадратных метра на балконе, прежде всего это должна быть ваша воплощенная мечта».

И свою мечту он осуществил. Он посвятил этому всю оставшуюся жизнь. Растения, привезенные им со всего мира удивительно прижились здесь. Вот что значит — все делать с любовью.

Интересно, что в настоящее время вилла Таранто – это служебная квартира главного полицейского начальника этого района. Вот это квартирка! Настоящее счастье жить среди такой красоты.

Но в то же время парк не обнесен забором и доступен для посещения и прогулок всем желающим.

Все здешние пейзажи окружены цветами. Есть даже специальные дороги цветов – дорога камелий, дорога азалий, дорога рододендронов….

С 15 века старинная итальянская аристократическая семья Барромео владеет несколькими островами на озере Маджоре. Здесь они построили свои фамильные дворцы, полностью изменив таким образом облик этих диких скал.

Острова получили очень красивые названия – Isola Bella , Isola Madre и Isola dei Pescatori.

Самый большой из них остров Изола Мадре. Большую часть острова занимают сады, разбитые на множество террас. Садовникам удалось совершить здесь настоящее чудо. На настоящей скале, которую изначально представлял из себя этот остров, раскинулись великолепные сады, поражающие буйством растительности. В зависимости от сезона цветение разных растений, сменяющих друг друга, преображает облик острова.

И среди всей этой цветущей красоты прекрасно себя чувствуют пестрые китайские фазаны и красавцы павлины.

Женщины семейства Барромео приезжали на эту виллу рожать своих детей, отсюда и название острова Изола Мадре.

Строительство дворца началось в 1501 году Ланчелотто Борромео (Lancellotto Borromeo).

Одна из хозяек виллы 19 века собрала прекрасную коллекцию кукол, представленную в одном из залов. Есть очень дорогие экспонаты стоимостью в несколько тысяч евро.

Театрализованные представления марионеток, изображавших тогда реальных исторических персонажей, были одним самых любимы развлечений тех времен.

Быт хозяев виллы всех последних столетий можно увидеть, прогуливаясь по залам дворца. Здесь рождались, жили, любили многие поколения знаменитого семейства. Семейные портреты и фотографии рассказывают многовековую историю хозяев виллы.

Остров Изола-Белла.

В 17 веке герцог Карло Борромео III вместе со своей женой Изабеллой построил здесь дворец. В ее честь он и назвал остров Изола Белла. Вот такая романтичная история.

Дворец на Изола Белла прекрасно сохранился за прошедшие века. Это и неудивительно. Он до сих пор используется Борромео. Но жилая его часть закрыта для посещений. Здесь можно увидеть множество очень ценных картин, фотографировать которые строго запрещено во избежание кражи.

В этих залах Борромео на протяжении столетий устраивали пышные приемы и торжества.

Здесь тоже есть своя коллекция марионеток.

В парке возвышается уникальное дерево, которому 667 лет.

Здесь разбито несколько прекрасных садов.

Вот сад любви с экзотическими деревьями, усыпанными белыми цветами, создающими ощущение снежного покрова.

Теперь вы понимаете, почему озеро Маджоре считается одним из самых красивых, а может быть и самое красивое в Италии. Прекрасные и романтичные места.

Поэтому и приглашаю вас в поистине сказочный сад, в настоящее царство самых прекрасных и самых изысканных цветов. Ее величество орхидея – загадочная, удивительная красавица, описанная в сказках и легендах. В ее владения мы и отправляемся, а именно в Сингапур в сад Орхидей.

На 52 гектарах раскинулся великолепный ботанический сад, которому более 150 лет. И здесь главной жемчужиной является Национальный сад Орхидей. В его коллекции более 60 тысяч этих красавиц.

Сад разделен на четыре тематических зоны – орхидеи Сингапура, VIP орхидеи (здесь растут орхидеи, привезенные из разных стран мира), Cool House (здесь собраны «холодные» виды орхидей в стеклянном павильоне) и Сад Бромелиевых (здесь собраны орхидеи из Южной и Центральной Америки). Но и это не все. Каждая тематическая зона разбита на четыре цветовых части – «весеннюю», «летнюю», «осеннюю» и «зимнюю». В каждой из них преобладают свои, характерные времени года цвета и оттенки. Нет только черных орхидей, этот цвет считается неприемлемым для таких прекрасных и изысканных цветов. И правильно. Орхидеи – это праздник, радость и красота.

Самая любимая орхидея здесь Vanda Miss Joaquim. Ее так назвали в честь ученой мисс Агнесы Жоакин, по происхождению армянки. В 1893 году случайно она в своем саду обнаружила красивый гибрид орхидей, созданный самой природой из двух других видов. А в 1981 году этот цветок стал официальным символом Сингапура. Вот и получилось, что национальный цветок Сингапура носит имя армянской девушки.

Впоследствии стало уже традицией присваивать цветам имена известных людей. Здесь есть орхидеи «Принцесса Диана», «Королева Елизавета». Это вполне можно понять — изысканный цветок, названный в честь необыкновенных женщин. Но вот орхидея «Нельсон Мандела» или «Президент Сухарта» — это как-то очень странно.

А какой аромат витает в воздухе этого дивного сада, хоть и далеко не все виды этих красавиц пахнут.

Все орхидеи растут здесь в живой природе без ограждений и можно к ним подойти поближе, рассмотреть, понюхать, сфотографировать. Но только ни в коем случае не рвать. В Сингапуре орхидеи бережно и очень ревностно охраняются законом, национальный символ все же.

А что это? Может эти бедолаги посмели сорвать орхидею? А ведь предупреждающие таблички здесь висят повсюду.

Откуда же появились эти дивные существа – орхидеи? По поверьям новозеландского племени Маори орхидеи появились на нашей планете еще до появления людей, когда на землю рухнула радуга и рассыпалась на несметное количество мелких частиц, превратившихся в орхидеи.

Красивая легенда. Но есть и еще одна.

Яркая окраска и необычная форма орхидей напоминают крылья бабочек. 397 тысяч лет назад бабочки сели на растение, не смогли взлететь и превратились в цветы. И именно бабочки подарили орхидеям свою яркую окраску и экзотический облик.

А ведь действительно многие орхидеи очень необычны, но все они очень красивы.

Что только о них не выдумывали! Например, рассказы об орхидеях, питавшимися потерявшими бдительность путешественниками. А ведь многие до сих пор верят, что тропических джунглях живут хищные орхидеи.

Но на самом деле цветок орхидеи – это орган размножения, а не питания. Они должны привлекать и удерживать насекомых для опыления, при этом не причиняя им вреда.

В павильоне сада Орхидей можно приобрести один их самых удивительных и необыкновенных сувениров, о каком можно мечтать – орхидею в золоте. Для этого в раствор с очень высоким содержанием золота помещают только что сорванную орхидею и включают ток. Лепестки равномерно покрываются слоем золота. Так получаются броши, серьги и другие украшения. Каждая их них уникальна и неповторима, ведь не бывает двух одинаковых цветков.

Вот такая необыкновенная красота — сад орхидей. Надеюсь, эта экскурсия скрасила ваши осенние дни и хоть немного подняла настроение. Ведь в любое время года жизнь прекрасна!

Более трети всей площади занимает вода. В этих водоемах растет множество водных растений. Такая красота и разнообразие потрясает! И все сделано с такой любовью, что этот водный парк лечит душу и вселяет бодрость духа.

Царицей всего парка является нимфея. Сколько же у нее имен – водяная лилия, кувшинка, одолень-трава, нимфея. Как утверждает хозяин парка, по красоте и длительности цветения ей нет равных. И эти красавицы самых разных видов и цветов здесь расположились повсюду.

Разнообразие и красота садов впечатляет, а глаза просто разбегаются: за каждым холмом, за каждым поворотом взору предстает новая картина, созданная с любовью талантливым человеком.

Водными растениями хозяин конечно не ограничился. Алтайские ивы склоняются над водой. А прямо посреди травы цветут великолепные японские ирисы. Красота – глаз не оторвать!

Есть даже плавучий остров, превращенный в настоящее северное болото: вереск, мхи, мирт, брусника, голубика, клюква.

На самой вершине водного парка красуется белый Храм воздуха и света.

Из самого храма открывается чудесный вид на сады.

Повсюду множество самых разнообразных плетеных фигур.

Сад с каскадом маленьких водопадов.

А хозяин и автор всей этой красоты Александр Марченко. Обычный участок земли, полученный под фермерское хозяйство, где была обычная свалка, он умудрился превратить в необыкновенный водный парк, равных которому нет в России. Конечно не обошлось без трудностей:

«Поначалу было тяжело — воровали, хулиганили. Чего я только не пробовал: колючую проволоку натягивал, собак спускал. Ничего не помогало. Тогда поступил по-другому — открыл ворота и начал работать с местными пацанами, стал читать им лекции, рассказывать о растениях. Помогло! Теперь они сами с важным видом проводят экскурсии. С тех пор ворота всегда открыты.»

Вот яркий пример того, что можно сделать с помощью дружного коллектива. Такой коллектив необходим в любом деле. Корпоративный отдых – залог успешного развития компании. В этом не приходится сомневаться. Во время совместного отдыха сплачивается коллектив. А такому коллективу любые задачи по плечу.

Вот уж поистине богатая фантазия, позволившая воплотить в жизнь самые необычные идеи, дала жизнь необыкновенным персонажам, которых художник поселил в близлежащем лесу. Его садовые скульптуры из глины превратили обычный лес в волшебный мир, полный сказок и фантазий. Бруно расселил новых жителей в самых разных и неожиданных местах лесной страны. Их можно встретить как на самых видных местах, так и в потаенных уголках леса. Некоторые садовые скульптуры так органично вписались в окружающий мир, что создается впечатление, будто их здесь разместила каким-то чудесным образом сама природа.

Бруно Торфс — мечтатель и фантазер, родившийся в Южной Америке, в пятнадцатилетнем возрасте вместе с семьей переехал в Европу в поисках новых возможностей. А затем, как в одиночку, так и вместе с женой Марлен, путешествовал по всему миру в поисках приключений и вдохновения, пока не приехал в Мельбурн. Там в небольшой викторианской деревушке Мэрисвилль (Marysville) он и нашел идеальное место для воплощения своей задумки. После пяти месяцев работы дивный Сад Скульптур был открыт для посещений.

В результате лесных пожаров, бушевавших в штате Виктория, 7 февраля 2009 года дом Бруно и его художественная галерея били уничтожены. Но и после такого удара судьбы художник не сдался. Он заново отстроил свой дом и восстановил чудесный сад.

И сейчас Сад скульптур Бруно Торфса (Bruno’s Art & Sculpture Garden) привлекает тысячи посетителей круглый год.

К обустройству участка Моне подошел с особым энтузиазмом и любовью. Здесь проявился его художественный талант. Он подбирал и смешивал краски, создавая цветочный ковер перед домом, разделял их дорожками и словно краски в коробке. Казалось, что художник рисует цветами. Получился сказочно прекрасный сад, полный чудес и множество раз запечатленный на бессмертных полотнах.

Клод Моне очень серьезно увлекался садоводством, изучал множество книг и журналов, обменивался опытом и семенами другими садоводами, вел переписку со специалистами.

«Кроме живописи и садоводства я ни на что не гожусь» Клод Моне

Он очень любил принимать у себя своих друзей, которые часто здесь гостили — Матисс, Ренуар, Сислей, Сезанн, Писсаро и другие. Прекрасно зная о его страстном увлечении, друзья дарили ему очень редкие, уникальные растения. А гостеприимный хозяин с удовольствием и гордостью демонстрировал им свой чудесный сад, оранжереи и уникальную коллекцию японских гравюр.

Гуляя по живописным окрестностям, художник особенно полюбил алые маковые поля.

Именно в Живерни к Клоду Моне пришла слава. Его жизнь здесь была поистине счастливой. Крепкая семья, рядом любимая жена, картины хорошо продаются, а сам художник занимается любимым делом.

В 1893 году он купил болотистый участок земли, расположенный рядом. И там был создан еще один прекрасный шедевр великого художника — чудесный Водный сад. Красивый пруд с множеством прекрасных растений, высаженных по берегам и переброшенными через него мостиками, утопающими в зелени, спрятан от посторонних глаз за деревьями. Попасть сюда можно только специальному тоннелю. Но зрелище, предстающее перед взором пришедшего потрясает воображение и заставляет замереть дыхание.

Этот Водный сад служил художнику источником вдохновения 20 лет.

«…ко мне пришло откровение моего сказочного, чудесного пруда. Я взял палитру, и с того самого времени у меня уже почти не было никогда другой модели»

Каждое утро в пять часов Моне приходил в свой сад, ставший для него настоящей мастерской, и рисовал целыми днями в любое время года. Он работал с огромным увлечением и страстью, но когда результаты ему не нравились, то полотна сжигались вместе с увядшей листвой. В этом саду было создано более сотни бессмертных полотен великого мастера.

Но со временем у художника стало ухудшаться зрение……Мелкие детали писать стало все труднее и картины приобрели новый стиль. Появились крупные мазки краски, показывающие игру света и тени. Но и в этих картинах присутствуют знакомые сюжеты. А их стоимость продолжала расти.

В 1926 году Клод Моне умер в своем доме в Живерни. Он прожил очень счастливую жизнь. Любил и был любим, занимался любимым делом, приносившим ему и хороший достаток, и получил признание и известность еще при жизни, что большая редкость для художника.

По решению сына художника Мишеля Моне усадьба была передана Академии изящных искусств, которая восстановила дом и сад, пришедшие в упадок во время второй мировой войны.

И сейчас эти чудесные места живут памятью об одном из самых известных, талантливых и любимых художников в мире.